要談對于羅大佑音樂的感想是很困難的，因為實在太好聽了。總之只要把「我的神啊」「太棒啦」「怎么會這么好聽」「超感動啊」「真是崇拜的痛哭流涕啊」......之類的話語湊在一起就是我對羅大佑的感想了。所以還是用比較偷懶的方式吧，東南西北的亂扯一通，純閑聊就對了。這樣也不錯，以后也可以比照此方式來個「閑聊蘇芮」、「閑聊薛岳」、「閑聊紅螞蟻」等等，就不用特意局限于某張專輯，輕松省事。

民國71年，我11歲，羅大佑則推出了划時代的「之乎者也」專輯。那個時代不像現在各式娛樂或新知充斥，當時沒有電腦，電視只有三台，別的11歲的小孩說不定還在跳橡皮筋捏沙球呢，我也不知為何就迷上羅大佑了。小時候吃完飯父母都會要小孩就進房念書寫功課，不准再看電視，九點就該去睡了。可是當電視里傳來「鹿港小鎮」的歌聲，我就會忍不住跑出房間，在餐廳找個客廳看不到的角度躲著，在那邊偷偷聽「鹿港小鎮」，然后聽到全身起雞皮疙瘩感動不已。唉，11歲的小孩怎么會這樣，真是詭異。

民國71年，西元1982年，在我身上發生了兩件奇跡。

奇跡一，我迷上了羅大佑，甚至還自己一個人跑去聽他的演唱會！當時我連自己一個人上電影院都不太敢說，卻敢跑去他的演唱會一起人擠人。

奇跡二，當年我看世界杯足球賽迷上了巴西隊。這也是很奇怪，即使日后我也只是每四年才看一次足球，當時又才11歲，可是卻唯獨對那一年的巴西隊難以忘懷，到現在還記憶猶新。我真的好愛1982年的巴西隊啊！......唉呀呀，這段離題太遠了，無關羅大佑。

「之乎者也」跟「未來的主人翁」真是驚天動地的杰作，太好聽了！「家」則稍遜一點，但亦有相當高的水准。至于后來相隔多年的「愛人同志」，其實我覺得比「家」還難聽，可是「愛人同志」又開辟了一個全新的風格，相當獨特。總括來說羅大佑就這四張好聽，其他的專輯我覺得只是尚可而已。不過這樣就夠了，尤其只要有「之乎者也」跟「未來的主人翁」，大概再過一百年台灣也沒人追的上他。

民國71年「之乎者也」，民國72年「未來的主人翁」，民國73年「家」，一年一張，三年三張，同時每年年底都辦一場個人演唱會，羅大佑首開台灣歌手辦大型個人演唱會之例。我三場都去聽了，真爽！

72年底那一場有件事很有意思。那年羅大佑出了「未來的主人翁」，當然又是紅透半邊天。演唱會整場唱完后，大家一起鼓噪要安可，而且不斷的喊著「愛的箴言」，因為整場下來羅大佑都沒唱這首，這首歌那年可紅的呢！后來羅大佑終于出來唱安可曲了，可是樂音一起，竟是「戀曲1980」，全場觀眾于是陷入一種意外的興奮情緒，隨后驚叫不已。

人的心理真是很有意思，有新的就很快忘記舊的。沒錯，當天整場羅大佑是沒有唱「愛的箴言」，但是也沒有唱「戀曲1980」，可是大家要安可曲的時候只記得「愛的箴言」，只因這是當年的新歌，一年多前的「戀曲1980」就忽然被遺忘了！等羅大佑樂音一起，似乎是他向聽眾開了個玩笑：「你們為什么都忘記這首了呢」？而聽眾也才恍然覺醒，對啊，這首也還沒唱，也是首精彩好聽的情歌啊，于是在短暫的錯愕后才開始陷入瘋狂的情緒，狂聲尖叫！

其他演唱會上的情景，只能說是絕對的瘋狂啦，尤其是一些經典名句，全場都跟著狂唱不已：「你曾經對我說，你永遠愛著我，愛情這東西我明白，但永遠是什么......」「台北不是我的家，我的家鄉沒有霓虹燈......」，還有那「飄來飄去......」，全場聽眾不曉得跟他一起飄了多久，飄到天外去了。

當時台灣根本沒有演唱會市場的，可是羅大佑就有，他所刮起的這股旋風真是匪夷所思！還有他那平地一聲雷的「鹿港小鎮」也是紅的非常夸張，紅到全台灣都以為他是鹿港人！其實不是，他是高雄人，鹿港之于他之于你我都是一樣的，就是個充滿古意的小鎮罷了。所以啊，音樂做到如此成功，那力量還真是可怕。

民國72年蘇芮推出「蘇芮專輯」（「搭錯車」電影原聲帶），又掀起另一陣狂潮，羅大佑和蘇芮一男一女，卷起當年台灣歌壇兩陣黑色狂風。

在蘇芮的專輯中羅大佑亦貢獻了一首經典名曲「是否」，這首歌早在民國70年羅大佑就拿給張艾嘉唱了，收于張艾嘉的「童年」專輯。「童年」里還有「童年」、「光陰的故事」兩曲都是羅大佑早已發表的作品，后來在「之乎者也」里重新編曲再擺進去。張艾嘉的「是否」和蘇芮的「是否」是很不一樣的，羅大佑考量蘇芮的高音域特色，特地加入一段高亢的副歌，原本張艾嘉版本并沒有這一段。

另外，「是否」跟「愛的箴言」其實是兩首很相像的歌，都是羅大佑寫的，其和弦的進行方式其實是一樣的，只是旋律不同。正因此特性，羅大佑和蘇芮有次就在綜藝一百「合唱」了這「兩」首歌：羅大佑唱「愛的箴言」并彈鋼琴，蘇芮則唱「是否」，兩人同時唱不同的兩首歌，兩曲卻配合的天衣無縫！真是...，我實在不會形容羅大佑這一招。

說到「是否」，還有一件事很有趣。另有一次，也是綜藝一百吧，蘇芮演唱「是否」，當時棚內布景擺了很多道門，蘇芮深情的唱著這首情歌，邊緩緩的向前走，同時打開一道一道的門走過去，等走到最后，曲子也將結束之際，蘇芮推開最后一道門，結果，門內一張沙發，羅大佑坐在上面！然后曲子就結束了！

這...實在是超級無厘頭的，為什么蘇芮唱歌唱完之際突然出現個羅大佑？她們也不是在搞笑，蘇芮是很正經的在唱歌，羅大佑也是一臉嚴肅的出現在那一個鏡頭。這...我實在不會解釋，當時制作單位如何想出這點子的？還有，羅大佑和蘇芮當時分屬兩大競爭公司：「滾石」、「飛碟」，為何能屢次密切合作？真是想不透。

民國77年羅大佑推出「愛人同志」，風格丕變，那種大中國的胸懷在當時真也可說是划時代的創舉。另外還有一點巨變，他歌聲怎么變那么沙啞低沉？是聲帶受傷嗎？以前歌聲是還可以聽的，這時......。

「愛人同志」還算蠻好聽的，加上空前的風格，也算是經典專輯。可是這之后的其他專輯，實在就乏善可陳了。「原鄉」里面那什么「來自我來自他」，我的天啊，超級芭樂歌，而且一點都不好聽！羅大佑雖人身在滾石，但當他也一起下去玩滾石最愛的王見王送做堆，實在是覺得很遺憾，他是江郎才盡嗎？

「戀曲2000」大致上水准有回升一點，有几首歌蠻好聽的。尤其「台北紅玫瑰」一曲，當我第一次在電視上聽到，那薩克斯風一起，哇塞，這首歌怎么風塵味那么重啊，一聽腦海中就浮現酒廊啦、酒家女的畫面，真是迷人極了！:p~~~~后來我就很快跑去買這張專輯了。

「戀曲2000」之后已經好多年都沒有羅大佑的消息了，只知道他在大陸辦演唱會還是很受歡迎，可是新的錄音室作品呢？到底什么時候才要再發專輯？我還是很期待的。對了，我還有買羅大佑那本「昨日遺書」，真是不知所云啊！其實我也很多年沒翻它了，不記得它在講什么。