和大佑的美麗島相依為命吧！

記者/愛地人

十年！十年竟只在彈指一揮間，一切似乎還未蒼老，一切其實已經變化，世界已經夠亂了，音樂也早就脫下最后一層偽裝的外衣，所有的猥瑣和下賤開始愈發變得放縱，由娛樂開始發跡，然后吞噬最后一道壑智的清醒，不不不！請在最后的時刻回眸，在你對所有的陳詞濫調絕望時，請一定要抓住羅大佑這根救命稻草，“不管成不成，總歸要相依為命”，那好吧，十年的等待又算什么，《美麗島》已然筑成，這是最后的原鄉情濃，就讓我們一起相依為命吧！

孔老夫子曰：“五十而知天命”，可大佑那些“陽春的計謀”還依然“追不可追”，墨鏡雖已摘下，視力也在衰退，但透時的深度卻隨著歲月的增長而愈發尖銳，也許變得竟是我們？！我們這些曾經的“未來的主人翁”如今還未醒悟，還等著在他的音樂里得到現成的解答。

首先請小心《伴侶》里歌聲與鋼琴聲同步而出的突兀，然后丟掉你的耳朵，只讓靈魂醒著，還是那個“猙獰”的聲音，殘破而苦澀，《東方之珠》里淡淡的余韻倒是一次很好的重逢契機。而《往事的2000》里莫可奈何的生死由命更籍由抖動不安的飄忽吉它“一邊發芽一邊凋零”。與大佑咬文嚼字卻字字珠璣的用詞不同的是，由林夕寫就的《時光在慢慢消失》和《寧靜溫泉》雖然同樣華麗和宿命，但究竟多了一份堆砌而少了一份妙玉天成的自然，于是直指人心變得目的不明，最終落入了一扇窗、一扇門的小家子俗套，是的，即使同樣是大師，林夕在大佑面前還是有差距的。

上一張專輯中的《台北紅玫瑰》仿佛還在耳畔，如今的《舞女》又“稀稀霎踢踢踏”而來，這是大佑慣用的“伎倆”，舞起舞落、台上台下，終究還是逃不掉宿命的結局，唯一可以有所抱怨的就是他將那輕快的圓舞曲竟也弄得如此殘忍。而和當年李雙澤同名的《美麗島》更用了如史詩般的壯闊展現出他對這片土地的終極深刻，“為君生為爾泣”的情懷絕不是怨女的痴情等待，而更是一種波瀾壯闊的生死與共，一切都在急促中進行，如暴風雨經日對人的錘打，即使吉它滑弦聽來那么清晰，可卻依然是洶涌和翻滾的，當匹夫有責只成文化人案頭的擺設時，還是大佑讓它重煥重新，那么，孔老夫子的關于五十歲的定義就讓它做古吧！君不見，新世紀的責任已然由大佑重新書寫？！

莫不是只有宿命、懷舊和羽化成仙的大智不成？No！No！No！Bonus CD里的四首作品（大陸版將兩張CD合二為一，刪了《手牽手》和《南台灣仔共》兩首歌，反正在意料之中，群眾也能理解）就完全是細節的陣痛，請將眼光放遠，不要以為大佑放上Techno節拍或Hip-Hop說唱就將它把他說成是善于逢源，哪怕是最后一曲《南台灣仔共》里與Cool Jazz同宗的小號聲響起，也千萬記著要保持對現世的警覺，即使這個世界真的全都病了、睡了，也請讀懂一下大佑的良心，口號可以不喊，左右可以不跟，但事非好壞卻一定要弄個明明白白，至于《阿輝飼了一只狗》就讓我們表過不提吧！嬉笑怒罵的手段可以領會，老式布魯斯的節拍可以用來跳舞，政治和音樂還是讓它們橋歸橋、路歸路吧！

只是十年一見，再見又不知會在何年，當然愚笨如我者，這一小時十分已經足夠一生看化，未來總多波折、前程必定坎坷，萬丈紅塵、人海茫茫也會有太多風雨彩虹交織變化，誘惑還會不時出現，卑鄙還會繼續上演，不如就讓這張《美麗島》和著大佑若干張或情或愛或恨或怒的專輯與己一起相依為命吧！有了這些音樂，就算是來世也不會顯得孤苦伶仃。

（來源：天涯社區音樂天地）