迷彩中哪一束是钻石的光芒？--晚会曲目的遗憾

文/康桥雨人

罗大佑的歌如同杜甫的诗，赋到沧桑曲曲工。
　　但是对我个人而言，难免又有偏爱，不仅仅是歌曲本身，也有环境和际遇等听歌人的背景原因。有的歌，那时心动，今生心动。
　　十三年前，《爱人同志》给单纯学子带来狂热的启蒙。
　　毕业前夕，《将进酒》指点我步出校门外社会人文的厚重。
　　从黄花岗以来的迭代青年，我想都能在《七十二变》中感触共同的灵犀，无论多老，我都会不犹豫的投上年轻时最爱的一票。
　　也许罗大佑到了那一天不会唱给我们听，他不偏爱他每一个作品。但我要等，我要等，我自己心目中会有那声音的回响，飞跃过千山万水歌声的翅膀向蓝色的海洋，穿越过重重困难不屈的音符在广阔的霄云上！

面对罗大佑，我还要听，我还要听，张艾嘉曾经演绎的《我们曾经年轻》；娃娃曾经演绎的《曾经沧海》、《女子宣言》；还有合唱的《再会吧，素兰》

另外，有谁以为北京是香港吗？晚会预备的《飞车》何不还原为《火车》呢？我们爱听那“一站一站过过停停男儿的天外天”。罗大佑的闽南话作品更能体现艺术的原味，接近乡土濡染着醉人的芬芳，我们会联想到王桢和那一群耕耘者，那一群两岸朴素文化事业的将军族，我们愿意做那亲切的联想。《故乡》很难听到，除了表达形式的不同，可以仰望鲁迅的同名小说。还有那首“古早台湾无人知”，简直就是“歌史”。